当前，人工智能正在重塑艺术的生产、传播和认知。 11月29日，第二届“多学科视角下的艺术理论”全国青年学者论坛在上海视觉艺术学院举行。论坛探讨了人工智能发展背景下艺术学科理论的多元化前景，从艺术本体的重构到创作主体的边界，从审美体验的变化到艺术教育的变革。据上海视觉艺术学院常务副院长林敏介绍，本次论坛聚焦“AI时代的艺术哲学、艺术创作、美学、教育、伦理与艺术史”等话题。今年论坛吸引了来自复旦大学、北京大学、清华大学、中央研究院等国内外30余所大学和研究机构的50余名青年学者参加中国艺术研究院美术学院、澳门科技大学、韩国庆熙大学美术学院。论坛通过跨学科、跨地域、跨文化的对话，提升艺术理论学科解决人工智能时代关键命题的能力和有效性。上海视觉艺术学院常务副院长林敏在论坛上致辞。复旦大学张保保教授、上海戏剧学院支云波教授、上海大学任华东教授分别从马克思主义美学、戏剧理论和艺术的角度讲述了人工智能时代的传统艺术理论和美学范式。艺术理论常常面临失败的困境。作为艺术理论研究者，我们必须注重自身人工智能科技素养的培养，掌握专业技术人工智能艺术的生产范式，在人工智能时代，我们必须“下山”研究艺术理论中的“现实问题”，寻求理论研究与艺术作品的相互滋养。除主展区外，本次青年论坛还设有四个分会场，主题分别为“AI时代的艺术哲学”、“AI时代的艺术创作”、“AI时代的艺术技能与美学”和“AI时代的艺术教育、伦理与艺术史”。邀请与会学者讨论人工智能快速发展背景下艺术理论面临的各种问题。全球潮流“抢”互动艺术装置“日本料理”广西科技大学岑庆源、张超从时尚IP“抢”现象分析AI时代的美学，探讨“总统”的反讽与解放；张俊松，韩国庆熙大学博士生a、以互动作品《模仿游戏》为例谈创造人机协作的研究；山西大学哲学学院博士生黄诺华谈到了从“弱图像”到“算法崇高”的出现。这些学者从各自的角度出发，通过理解技术的逻辑、创作者主体性的嬗变、智能时代人文价值观的传承与转变，探讨了艺术品的崩溃与重构。人工智能时代对粤剧电影《白蛇传》中美术作品的影响，不仅在于其在当代艺术中的广泛运用，还在于其对传统艺术、艺术教育和艺术史研究的改变。中国艺术研究院博士生孟丹以粤剧电影《白蛇传》中的戏曲美学为例，阐释了粤剧电影《白蛇传》中的戏曲美学。AI时代戏曲美学的翻译与重构；上海大学上海美术学院博士后王泽坤以《格志编》为例，探讨媒介实践与现代性肖像的生成。中国美术学院博士生杨世斌畅谈人工智能背景下的当代陶瓷创作生态；首都师范大学讲师李亚男讲述了AI图像分析技术在艺术史风格年代学中的应用。他们从各个跨学科领域出发，探讨了人工智能对传统艺术创作、艺术教育方式以及传统艺术历史叙事的影响。 《格志汇编》除艺术价值、艺术伦理问题等话题的讨论外，参加本次活动的青年学者也参与其中。会议从现象学、诠释学、数字拟像等多个维度反思人工智能时代的艺术创作，将事件的知识和哲学建立在新的哲学基础上。 特别声明：以上内容（如有则包括照片或视频）由自媒体平台“网易号”用户上传发布。本平台仅提供信息存储服务。 注：以上内容（包括图片和视频，如有）由网易HAO用户上传发布，网易HAO为社交媒体平台，仅提供信息存储服务。